在以前一篇我的坐庄《當插画碰到時尚品牌》中曾有举例说到YVES SAINT LAURENT最经典的“蒙德里安裙”，冲破了時尚品牌與绘画艺術之間的界线，引發時尚圈颤动。此次我举例YVES SAINT LAURENT和其他艺術家的互助，也一样很是出色。如：
YVES SAINT LAURENT x梵高
荷兰画家文森特·梵高（Vincent Willem van Gogh），荷兰印象画派画家，也是伟大的画家和艺術家，其代表作有向日葵系列、星月夜、自画像系列和鸢尾花等等。固然只活了37年也有精力疾病，可是他的作品都给后人震动之美。他一辈子中創作了864张油画，1037张素描，150张水彩画，是一名多產的天才画家。他的作品也给了许很多多人不少的灵感，包含Yves Saint Laurent。
這是YVES SAINT LAURENT SS1988系列中的作品，灵感来自文森特·梵高的闻名的画作《向日葵》，曾由超模Naomi Campbell穿戴走秀過。
Yves Saint Laurent（伊夫·圣·洛朗），是20世纪最伟大的設計師之一。 他很天才，也是一名時尚前驱。他扭转了女性的穿著方法，也将艺術與時尚连系，是少数将艺術融入時尚的前驱之一。YVES SAINT LAURENT 的1988年春夏系列就是致敬他崇敬的大画家们的作品。他也在2004年巴黎展览的目次中写道：“我一向對绘画很沉迷，以是它天然會激起我的創作灵感。”這两件向日葵的打扮恰是出自他致敬梵高的系列。
這是美國品牌DRESS HALSTON于1969年用了闻名抽象表示主义绘画大家波洛克（Paul Jackson Pollock）的作品，設計了這款“波洛克裙”。波洛克闻名的“滴画法”使得他的作品具备抽象性，但是笔法又很详细，并且画面繁杂又有自由之感。是以，波洛克的绘画可以说用作打扮印花是再好不外的了。
以上圖中是台灣國立汗青博物館 x Just In Case周裕颖《碰見常玉MEET SANYU》纽约時装周。這是台灣的博物馆初次登上纽约打扮周。設計師以常玉画作為灵感，打扮有裸女系列、花瓶與花盆系列、动物系列。咱们可以看到這些作品是把常玉的画作直接印在了打扮上面，圖案格局多样、也应用了裸色画像的坯布、網版印刷频频水洗等設計。全部系列给人活跃年青、展示自我又有富丽感的陌头時尚感。